terça-feira, 30 de abril de 2013

GAEL GARCIA BERNAL E ALICE BRAGA EM EL ARDOR


Começaram as filmagens Do longa argntino, El Ardor, com o ator mexicano Gael Garcia Bernal e Alice Braga no elenco.


El Ardor faz parte de um projeto da produtora Participant Panamerica  que consiste na produção e desenvolvimento de 10 a 12 filmes em língua espanhola por ano, juntamente com produtoras da América latina como a mexicana Canana, a chilena Fabula e a colombiana Dynamo. Dirigido pelo argentino Pablo Fendrink, o filme será o primeiro do projeto a ser realizado e contará a história de um misterioso homem (Gael) que emerge na floresta argentina para resgatar a filha (Alice) seqüestrada de um pobre agricultor após mercenários assassinarem seu pai e assumir sua propriedade. O ator mexicano também será um dos produtores do filme, além das co-produtoras Magma Cine (Argentina), Bananeira Filmes (Brasil) e Manny Films (França). O filme chegará aos cinemas em 2014.


WOODY ALLEN VOLTARÁ A EUROPA


Com um filme pronto, Woody Allen anuncia que voltará a França para gravar nova comédia.


O diretor americano está para estrear em julho o seu mais novo filme de comédia dramática, Blue Jasmine, com os atores Cate Blanchett, Alec Baldwin, Bobby Cannavale, Michael Stuhlbarg, Louis C.K., Andrew Dice Clay, Sally Hawkins e Peter Sarsgaard, no elenco. A volta do diretor aos EUA é nada mais nada menos que uma pausa para os gastos nas produções, até então realizadas na Europa. Foram quatro filmes seguidos, filmados em países diferentes, o bastante para a necessidade de um descanso financeiro das produtoras e uma saída para o diretor não parar de filmar.


Mas parece que essa “recomposição” só irá durar um filme, ou já durou, porque o filme rodado em São Francisco e Nova York já está pronto à espera de lançamento. Foi anunciado nessa terça (30) que o diretor irá voltar ao continente europeu, mais precisamente ao sul da França, para gravar seu próximo filme. Com gravações marcadas para o meio do ano, nada além dos atores Colin Firth, Emma Stone e de ser mais uma comédia, foi confirmado. Como já é de se esperar dos filmes do diretor, só saberemos mais detalhes na pós-produção, beirando o lançamento do filme.



IV MOSTRA DE IGUATU – OFICINAS

Há duas semanas para o início da quarta edição da Mostra, as inscrições para as oficinas ainda estão abertas até o dia 10 de maio. Além de 14 filmes, entre longas e curtas, na programação diária, a Mostra realizará oficina/workshop de capacitação no audiovisual.


(15-16/05) Oficina Filme Nosso: realização fílmica de um conto adaptado 





(17/05) Workshop sobre o processo criativo na composição da trilha sonora do filme "Doce Amianto" 









(18/05) Workshop Livro deles, Filmes Nossos: o processo de adaptação fílmica 




 










Os interessados em participar da oficina/workshop deverão enviar para o e-mail mostra.cinema@yahoo.com.br , seus dados (nome, endereço, telefone e idade) e o motivo pelo qual gostaria de participar das oficina/workshop. É permitida a inscrição em mais de uma oficina/workshop. A Mostra de Cinema de Iguatu acontecerá entre os dias 14 e 18 de maio, com a presença do Diretor Fantasma fazendo a cobertura.





EDIÇÃO Nº 12


Olá pessoal, com a grande estreia de “Homem de Ferro 3”, que aconteceu no dia 26, resolvi então fazer uma análise sobre o filme, como fã dos quadrinhos.

ANÁLISE DE HOMEM DE FERRO 3




Quem conheceu o Homem de Ferro pelos os filmes, irá adorar este terceiro filme. Já os fãs, que conhece a história desde as HQs (meu caso), vão sair do cinema com ódio mortal da Marvel. Não é que o filme seja ruim, ao contrário é bem divertido, mas deixa de ser uma adaptação e se torna uma piada para os fãs.

O maior vacilo do filme é o erro cruel e ousado da Marvel usar o vilão Mandarim de má fé, e não é por causa dos dez anéis do poder, é pela a sacanagem que fizeram com a imagem que os fãs tinham do vilão. Diante mão, o filme não tem nada a ver com os Trailers e comerciais lançados.



E para quem estava esperando o início da segunda fase da Marvel para “Os Vingadores 2”,  pode ir esquecendo. O filme não interliga nada com os filmes que estão por vir, ele faz apenas comentários sobre os filmes passados, mas nenhuma novidade. Como filme aborda muito a questão da viagem de Tony ao espaço em “Os Vingadores” eu pensei que no filme poderia aparecer o encontro dele com os Guardiões da Galáxia, mas não acontecer nada, até a cena pós- créditos é sem motivo nenhum. O filme tem mais cara de encerramento para a saga Homem de Ferro.



Na minha opinião, a Marvel começou com pé esquerdo com início da sua segunda parte de seu universo. Espero do fundo do meu coração que “Thor – O Mundo Sombrio” recompense esse fracasso de “Homem de Ferro 3”, pois se isso não acontecer, pode ter certeza que este ano será da DC, com “O Homem de Aço”, onde estou apostando tudo que será um filme incrível.



Bom pessoal, é isso. Espero que tenham gostado, para os fãs, só tenho a dizer que compartilho a mesma dor que você após sair do cinema.




segunda-feira, 29 de abril de 2013

IV MOSTRA DE IGUATU



De 14 a 18 de maio, a Mostra de Cinema de Iguatu chega a sua 4º edição proporcionando aos habitantes do Centro-Sul do Ceará a experiência de assistir produções nacionais que dificilmente teriam acesso em suas casas ou em salas de cinema. Idealizada pelos iguatuenses Cesar Teixeira e Kamille Costa, a Mostra ganha força em 2013 e aumenta os dias de programação com 8 longas-metragens, 5 curtas e 1 média-metragem, além de 3 oficinas.


Sempre visando a exibição de produções inéditas no estado o evento torna-se uma janela cinematográfica para os amantes do cinema que buscam as sensações que somente a sala escura pode proporcionar. A Mostra também não só presenteia os habitantes de Iguatu e proximidades, mas também pessoas oriundas do note do estado e da capital Fortaleza que se sentem seduzidas pelas atrações e filmes da programação. A confirmação de que o evento já possui identidade e autônima é visível quando a Mostra é citada no livro “Cartografia do Audiovisual do Ceará” lançado pela ANCINE em parceria com a SECULT – Sec. De Cultura do Estado, como um dos eventos mais importantes de Mostras e festivais de Cinema do Estado.



Nesta edição será homenageado o Alumbramento Filmes, o coletivo de Fortaleza que vem ganhando destaque nacional com suas produções, sendo agraciado com o troféu AguaBoa. O coletivo marca presença na programação da Mostra com o longa-metragem Doce Amianto, destaque na Mostra de Tiradentes desse ano, além de um workshop sobre o processo criativo da trilha sonora do filme com o diretor Uirá dos Reis. Outra grande atração será a exibição do filme O Abismo Prateado, do diretor cearense Karim Ainouz, que estreou no dia 26 de abril, em algumas capitais do país.



Além de Uirá dos Reis, a diretora Sara Mabel e Michelline Helena também darão oficinas sobre adaptações fílmicas. Entre os filmes a serem exibidos na programação estão os títulos: Retrato de uma paisagem, Chega de Saudade, Era uma vez eu, Verônica, Historias que só existem quando lembradas, Meu amigo mineiro, Na sua Companhia entre outros curtas e longas.



Para que está com a agenda livre em Fortaleza e demais cidades do Ceará, a Mostra de Cinema de Iguatu é mais que uma oportunidade de conferir títulos cinematográficos, é uma celebração e ao mesmo tempo um compromisso com pessoas desprovidas do contato artístico que o cinema proporciona, sejam elas do campo ou da cidade.

Para mais informações sobre a Mostra:
mostradeiguatu@hotmail.com







terça-feira, 23 de abril de 2013

BLING RING: A GANGUE DE HOLLYWOOD


Com mais um trailer divulgado o filme fica ainda mais irresistível de ser conferido.  Dessa vez, com uma duração mais estendida, podemos sentir melhor o clima rebelde-sofisticado da história e se deliciar com a interpretação quase monopolizadora da atriz Emma Watson. Já é de se esperar mais um filme de dotes juvenis com aquela leve sutileza cheirando a pelúcia da diretora Sofia Coppola

Foi apresentado ontem o segundo trailer, de maior duração, do mais que aguardado filme Bling Ring: A Gangue de Hollywood, baseado em ocorrências reais de roubos a casas de celebridades hollywoodianas, realizados por um grupo de adolescentes riquinhos obcecados pela fama e modo de vida dos astros. Entre as vítimas estão Lindsay Lohan, Rachel Bilson, Megan Fox e Orlando Bloom. Usando ferramentas da internet ao seu favor o grupo, denominado Bling Ring,esquematizava a invasão às mansões para roubar roupas, jóias e tudo que fosse de uso exclusivo das celebridades.É claro que a farra não durou muito e o grupo foi levado ao tribunal sendo condenados por roubo residencial, alguns pagando fiança, outros em liberdade condicional e outros tendo que ressarcir as vítimas.
Esse é o terceiro vídeo do filme a ser divulgado, o primeiro é curtinho, sem falas, apenas dando uma casquinha de como a história pode ser interessante e instigante, o segundo vídeo apresenta a atriz Emma Watson fazendo pole dance em uma das casas invadidas e o terceiro dando uma encorpada e noção mais clara do que o filme realmente vai ser. Confira o primeiro trailer do filme:

No novo trailer percebemos uma sequência cronológica da trama, a apresentação dos integrantes do grupo, a descoberta das chances de invasão às casas, a farra nada comedida do integrantes e as condenações no tribunal. A novidade do vídeo é a aparição de Paris Hilton, Lindsay Lohan e Kirsten Dunst, interpretando elas mesmas. Confira você mesmo:




EMMA WATSON
A personagem de Emma já aparece com cigarros de maconha em novo trailer.
Não há como negar a interpretação da atriz nos pequenos vídeos divulgados. Vindo de uma franquia que praticamente acompanhou sua fase de infância para adolescência, depois fazer ponta em Uma Semana Com Marilyn e roubando corações em As Vantagens de Ser invisível, a garota vem com tudo mostrando seu lado bad e sexy hot, apesar das semelhanças de firmeza e determinação do papel com personagens anteriores. 
Além de metida e sínica, a personagem mostra ser gloriosamente sedutora e desinibida, um prato cheio para os admiradores e fãs da atriz. Talvez o filme seja tão esperado por conta da participação de Emma, não querendo renegar os outros atores do elenco, pelo o que se vê também se mostram em sintonia com os personagens, sem muitas algazarras e forçada de barra em suas interpretações, mas mesmo assim é irredutível a visibilidade que Emma Watson dá a produção.

Uma boa história com uma diretora já encaminhada para o tipo de narrativa. Quem assistiu Maria Antonieta (2006), da diretora Sofia Coppola, sente uma semelhança, nessa nova produção, na maneira dela conduzir o filme, com um toque sutil e delicado, de alma jovem sem muitos dogmas e muito menos rebeldia exacerbada, a diretora consegue um controle do meio termo, que apesar de não agradar a todos, convém com a realidade, pensamento e gosto do público que aprova. É claro que haverá mais veracidade em The Bling Ring do que em Maria Antonieta, mas a mesma linha de condução, que vem da personalidade artística da diretora, é de se perceber que estará presente nesse novo filme.
A diretora Sofia Coppola nas gravações do filme.

Bling Ring: A Gangue de Hollywood conta com Israel Broussard, Katie Chang, Claire Pfister, Georgia Rock e Carlos Miranda, no elenco. Além de Paris Hilton, Kirsten Dunst e Gavin Rossdale que fazem participações especiais na história.  O filme terá estreia no Festival de Cannes, próximo mês, e será exibido fora da mostra competitiva do festival. A estreia nas salas de cinema está prevista para 12 de julho no Brasil.

















ACONTECE EM CANNES – SEMANA DA CRÍTICA

Foi divulgada a lista dos filmes selecionados para a Semana da Crítica de Cannes, que acontece paralelamente ao festival. Entre os filmes há o curta brasileiro Pátido, do diretor Aly Muritiba
A mais antiga sessão paralela do festival de Cannes apresentou ontem a lista dos selecionados para a Semana dos Críticos. Presidida pelo diretor português Miguel Gomes, a mostra recebe trabalho de realizadores que possuem apenas duas produções em se currículo cinematográfico. Dentre os escolhidos há o curta Pátio, do diretor baiano Aly Murutiba, vencedor de melhor curta documentário no Festival É Tudo Verdade, que aconteceu em fevereiro desse ano. O curta mostra uma partida de futebol entre detentos vista através de grades, invertendo a posição de quem assiste e de quem está jogando. O curta faz parte da trilogia sobre o cárcere que inicia com o curta A Fábrica e termina com A Gente.


Cena de Pátio, filme do diretor baiano Aly Muritiba selecionado para a mostra.
Confira o trailer de Pátio:
Já nas longas-metragens o filme argentino Los Dueños, de Agustin Toscano & Ezequiel Radusky representa a América Latina na mostra. A abertura da semana será feita pelo filme francês Suzanne de Katell Quillévéré, no dia 16 e terá termino no dia 24. Fora da competição estão as sessões especiais do filme americano Ain’t Them Bodies Saints, de David Lowery, sobre um prisioneiro que percorre o Texas para encontrar sua esposa e sua filha que ele nunca conheceu, e o filme francês Les Rencontres d’après minuit, de Yann Gonzalez, uma aventura juvenil, no coração da noite, com um casal de adolescentes e sua empregada travesti.


Cena de Suzanne, filme de abertura da Semana. 
Cena de Ain’t Them Bodies Saints
Cena de Les Rencontres d’après minuit.

Confira a lista dos selecionados:


O presidente do júri, Miguel Gomes.  

Competição - Longas Metragens
For Those in Peril, de Paul Wright (Reino Unido)
Le Démantèlement, de Sébastien Pilote (Canadá)
Los Dueños, de Agustin Toscano & Ezequiel Radusky (Argentina)
Nos héros sont morts ce soir, de David Perrault (França)
Salvo, de Fabio Grassadonia & Antonio Piazza (Itália/França)
The Lunchbox, de Dabba Ritesh Batra (India/França/Alemanha)
The Major, de Yury Bykov (Rússia)
Competição - Curtas Metragens
Agit Pop, de Nicolas Pariser (França)
Breathe Me, de Han Eun-young (Coreia do Sul)
Come and Play, de Daria Belova (Alemanha)
La Lampe au beurre de yak, de Hu Wei (França/China)
Ocean, de Emmanuel Laborie (França)
Patio, de Aly Muritiba (Brasil)
Pleasure, de Ninja Thyberg (Suécia)
Tau Seru, de Rodd Rathjen (Índia, Austrália)
The Opportunist, de David Lassiter (EUA)
Vikingar, de Magali Magistry (França/Islândia)
Filme de Abertura
Suzanne, Katell Quillévéré (França)
Sessões Especiais
Ain’t Them Bodies Saints, de David Lowery (EUA)
Les Rencontres d’après minuit, Yann Gonzalez (França)







EDIÇÃO Nº 11



Hoje vou falar um pouquinho sobre a adaptação “R.I.P.D.” no cinema.

ANÁLISE DE R.I.P.D.


Baseado nos quadrinhos escrito por Peter M. Lenkov e desenhada por Lucas Marangon, tendo ao todo quatro edições publicadas pela Dark Horse Comics entre outubro de 2000 e janeiro de 2001 nos EUA, a história se resume em um departamento que investiga e patrulha ocorrências do mundo dos mortos e dos quase-mortos, é meio que um “MIB – Homens de Preto” sobrenatural.

O filme vai contar a história de Nick Cruz (interpretado por Ryan Ryenolds), um policial assassinado e que hoje é uma alma penada, que após desencanar do seu corpo entra para a polícia espectral a procura da identidade do homem que lhe matou. Jeff Bridges será o parceiro de Nick Cruz nas investigações. Marisa Miller viverá o avatar humano do fantasma interpretado por Bridges, que precisa assumir uma forma carnal quando suas investigações do além o trazem para o mundo dos mortais. James Hong, por sua vez, interpreta Vovô Chen, o avatar do personagem de Reynolds.



O filme tem tudo para dá certo, o único problema é Ryan Reynolds, que não desiste de filmes de quadrinhos, depois de fracassar como Deadpool e Hal Jordan. O filme está programado para estrear no dia 23 de agosto. Confira o primeiro trailer, divulgado essa semana:











domingo, 21 de abril de 2013

TICO-TICO NO FUBÁ - 61 ANOS

Tico-Tico no Fubá foi o 8º filme lançado pela Vera Cruz Cinematográfica, no dia 21 de abril de 1952 e foi responsável pela divulgação do nome da produtora a nível internacional por conta do seu grande sucesso, iniciando uma nova fase da produtora, que se estabilizou para investir em novas produções de grande porte
O compositor Zequinha de Abreu.

O título do filme leva o nome do choro canção do compositor paulista Zequinha de Abreu e ficou mundialmente conhecida após participar da trilha sonora de cinco filmes norte americanos na década de 1940, com destaque para Copacabana (1947), em versão interpretada por Carmem Miranda. Após a afirmação de astros e estrelas e do nome “Vera Cruz”, com o público, o estúdio sentiu que poderia apostar em mais uma grande produção aos moldes americanos e escolheu como temática para esse novo projeto a vida do compositor falecido em 1935.

Ancelmo Duarte interpretando Zequinha de Abreu.

O drama biográfico de Zequinha de Abreu conta com Tônia Prado, Anselmo Duarte e Marisa Prado no elenco. O filme foi o segundo trabalho dos três atores na companhia Vera Cruz. Tônia Prado e Anselmo estrearam na companhia com um casal no drama Appassionata (1952), produção de grande investimento e sucesso. Já Marisa ganhou indicações e prêmios nacionais pela sua interpretação em Terra Sempre Terra (1951).

Os atores Anselmo Duarte, Tônia Carrero e Marisa Prado. 

Dirigido por Adolfo Celi e escrito por Jacques Maret, a biografia romanceada do compositor ganhou cenas fictícias e usou o caso de amor de Zequinha com Branca, filha do chefe da estação da sua cidade, a quem escreveu uma valsa de mesmo nome: “Branca”. No filme, Branca é uma bela dançarina de circo, que Zequinha se apaixona e compõe a música título do filme.
 
Tônia Carrero e Anselmo Duarte como Branca e Zequinha.
As gravações do filme foram feitas no estúdio da produtora em São Bernardo do Campo, onde foi recriada uma cidade em seus mínimos detalhes, apesar do filme ter locações em Santa Rita do Passa Quatro, cidade natal do compositor. Mesmo assim a produção de figurino e cenário não economizaram nas composições, deixando à mostra a preocupação de qualidade visual que a Vera Cruz prezava.


Tônia Carrero como a bela amazona Branca
O filme foi sucesso de bilheteria na época e participou da mostra competitiva do Festival de Cannes de 1952. O drama biográfico e musical marcou uma época e entrou para a história do cinema brasileiro. Uma época de consagração de astros e estrelas brasileiros equiparados aos de Hollywood. Tico-Tico no Fubá foi uma das grandes produções da Vera Cruz Cinematográfica que aumentou sua credibilidade e deu novas perspectivas de mercado.




Para comemorar a data nada melhor que rever Tico-Tico no Fubá:



Ano: 1952. Preto e branco. Brasil. 115 min. Direção: Adolfo Celi. Roteiro: Jacques Maret. Produção: Vera Cruz Cinematográfica. Elenco: Anselmo Duarte, Tônia Carrero, Marisa Prado, Marina Freire, Zbigniew Ziembinski, Modesto de Souza, Abelardo Pinto.

Sinopse: Zequinha (Anselmo Duarte) é filho do farmacêutico da cidade de Santa Rita do Passa Quatro e trabalha como coletor de impostos para a Prefeitura Municipal mas o seu verdadeiro interesse é a música, com várias composições conhecidas dos moradores. Quando um circo chega a cidade, ele é incumbido de cobrar as taxas e conhece o dono (Zbigniew Ziembinski) e a bela amazona Branca (Tônia Carrero). Na estreia do circo Branca usa uma valsa de Zequinha em seu número com o cavalo Sultão. A apresentação é interrompida por uma tempestade mas Zequinha fica na festa de comemoração dos artistas, quando então compõe de improviso e toca ao piano a sua canção "Tico-Tico no Fubá", inspirada no som ritmado de um monjolo que observara em seu caminho. Zequinha está noivo de Durvalina (Marisa Prado) mas não esconde sua atração por Branca, o que provoca a irritação dos habitantes da cidade e a tristeza da moça.